Texte : Paul van der Zalm

Un jour, il faudra que la page du coronavirus se tourne, mais aujourd’hui, il est impossible de le faire. En effet, c’est aujourd’hui que sort le premier album éponyme de Blondshell, qui est le résultat direct de la métamorphose que Sabrina Teitelbaum, repliée sur elle-même, a vécue durant cette période. Auparavant, elle avait publié des œuvres sous le nom de scène de BAUM, mais ce n’était pas très convaincant.

Le dernier jour de l’année 2019, elle avait déjà décidé de changer de cap en arrêtant l’alcool et la drogue, et elle a ensuite profité des confinements pour écrire ses frustrations sans filtre, alors qu’elle n’avait aucune idée de publier quoi que ce soit. Mais les choses ont changé lorsque sa famille et ses amis ont réagi positivement en disant qu’ils la reconnaissaient totalement dans les paroles et que le producteur Yves Rothman (Yves Tumor, Girlpool, Porches) l’a encouragée à en faire un album. L’Américaine (anciennement New York, aujourd’hui Los Angeles) a choisi le nom de Blondshell parce qu’elle voulait créer un personnage à la fois féminin et fort qui reflète sa musique et sa personnalité.

En juin 2022, le premier résultat a été l’intrigant single Olympus, dans lequel Teitelbaum, 25 ans, revient sur « le chaos d’avoir 21 ou 22 ans et de ne pas savoir qui je suis, alors j’essaie de m’amuser à chaque instant ». Il s’agit d’une chanson assez calme, avec des sons de guitare éclatants, dans laquelle sa voix grave est soutenue par une mélodie vocale aiguë. Partisan Records (de Fontaines D.C. et Cigarettes After Sex) a réussi à l’engager en décembre.

La chanson la plus honnête (assez révélatrice, selon sa sœur) que Teitelbaum a écrite dans l’isolement s’intitule Kiss City, dans laquelle elle fantasme sur l’amour. Après un début détendu, chanté avec résignation, le bouton est enclenché et elle chante à tue-tête. Après une période d’isolement, il est difficile de réintégrer la scène sociale. C’est ce que raconte le morceau final Dangerous, chanté magnifiquement et honnêtement sur un simple motif de guitare. Dans un registre différent, on trouve Veronica Mars (du nom d’une série télévisée), avec laquelle Teitelbaum a tenu à ouvrir l’album et dans laquelle elle déclare qu’à un jeune âge, elle aurait aimé être protégée des influences auxquelles elle n’était pas encore prête, car elles ont déterminé sa perception ultérieure des relations et son point de vue sur les hommes en particulier. Il s’agit d’une chanson forte de moins de deux minutes, dont la seconde moitié est remplie par une guitare stridente.

Musicalement, Joiner est une chanson douce, inspirée de la Britpop, mais qui contraste fortement avec les paroles, qui parlent d’essayer de sauver les gens qui ont besoin de se procurer de la drogue et de dormir dans des bars. Le fait que cela ne fonctionne pas pour tout le monde est évident dans Sober Together, qui sonne un peu jazzy à la manière de la chanteuse britannique Celeste.

L’amour et les relations sont au centre de Sepsis (il peut vous frapper comme un empoisonnement) et de Tarmac (asphalte), une montagne russe textuelle et musicale qui s’achève sur un beau solo de guitare.

La colère qui sous-tend tout l’album s’exprime pleinement dans (Put Some Poison in His) Salad, qui raconte comment même les personnes les plus pacifiques peuvent devenir meurtrières face au comportement transgressif d’hommes qui pensent pouvoir se permettre n’importe quoi. Teitelbaum y évoque l’exemple d’une de ses connaissances, et l’on sent que cela l’affecte vraiment. Sur le plan musical également, il s’agit d’une chanson riche et puissante aux allures d’hymne, au rythme tribal et précédée de sons de xylophone, ce qui en fait le point culminant de cet album aux multiples facettes.

Il a déjà été bien accueilli par des magazines tels que Rolling Stone et The Guardian, et NME a même qualifié Teitelbaum de « héroïne du rock alternatif que l’avenir mérite « .

Partisan Records / Mattan Records

P.S. : En plus de l’album, Blondshell a également sorti une reprise de Disappointment de The Cranberries.