Texte : Marieke Weeda

Après avoir remporté l’Eurovision en 2021, le groupe de rock italien Måneskin a conquis le monde à la vitesse de l’éclair. Avec la promesse de prouver que « le rock and roll ne meurt jamais », le groupe grimpe dans les charts et donne des concerts dans le monde entier. Par conséquent, les attentes pour leur troisième album Rush, le premier après avoir remporté l’Eurovision, sont élevées.

En raison de la variation dans les singles publiés avant l’album, il est resté un peu difficile de savoir quelle direction l’album prendrait : il y avait quatre chansons uptempo, mais aussi une ballade, quatre écrites en anglais et une seule en italien. Au final, l’album contient pas moins de 17 chansons, dont la majorité est écrite en anglais. Il est assez dommage que les chansons en anglais soient majoritaires, car le rock en italien fait partie de ce qui rend le groupe unique. On a l’impression que les textes en anglais manquent de profondeur. Bien sûr, on ne s’attend pas à ce que chaque chanson soit un chef-d’œuvre poétique, mais par rapport aux chansons en italien, les chansons anglaises passent au second plan. Des paroles comme I hate your face but I like your moms (bla bla bla) ne sont pas particulièrement créatives. La répétition semble être un thème récurrent : on entend beaucoup de répétitions comme bla bla bla, dance dance dance et you you you. En revanche, les chansons italiennes semblent beaucoup plus intéressantes, même sans parler de la langue : la chanson La Fine ressemble, tant par la langue que par la construction instrumentale, à la chanson Zitti e Buoni avec laquelle Måneskin a gagné l’Eurovision.

Dans la première moitié de l’album, beaucoup de chansons se ressemblent. Le son est typiquement Måneskin : batterie puissante, ligne de basse et guitare dans le refrain. Ils ne s’écartent guère non plus dans le build-up, ce qui fait que ces chansons ont peu de surprise. Dans la chanson Kool Kids, on pensait entendre un autre chanteur, mais il s’agit en fait du chanteur Damiano David, qui hurle de façon étrange. Cependant, il y a de la lumière au bout du tunnel : plus on avance dans l’album, plus il devient intéressant. Dans les chansons Gasoline et Mark Chapman, des solos de guitare intéressants compensent beaucoup. On constate également une plus grande variation dans le tempo et la montée en puissance, avec à la fois des chansons uptempo accrocheuses et des chansons plus lentes dans lesquelles la voix brute du chanteur Damiano ressort magnifiquement.  L’album se termine par la ballade rock The Loneliest, une conclusion solide pour l’album dans laquelle le chant et les instruments s’accordent parfaitement, ce qui montre la force de la coopération au sein du groupe.

Plus les attentes sont élevées, plus il est difficile d’être à la hauteur. Les jeunes Italiens ne nous ont certainement pas déçus, mais à l’exception de quelques points positifs, ils ne nous ont pas non plus beaucoup surpris. Le groupe entame la partie européenne de son Loud Kids Tour le mois prochain. Ces concerts sont prometteurs : en raison de la personnalité charismatique du groupe, combinée à l’énorme quantité d’énergie et d’extravagance qu’il dégage lorsqu’il joue, il se pourrait bien que l’album atteigne sa véritable force lorsqu’il est joué en direct.

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